法籍雕塑家Ariel Moscovici出生於羅馬尼亞,56歲便開始玩雕刻,12歲時的石雕課開啟了他與雕塑的不解之緣。在材質的選擇上,Moscovici認為石頭、木頭、土塑及金屬都有其特質及高度可塑性,對藝術家而言,無論是何種媒材,最重要的是創作的過程,以及將媒材特質表現出來後的成果。他享受用雙手經過重重步驟,將冰冷的石頭或金屬轉變成一件藝術品的過程。

Moscovici的作品多以幾何造型呈現,但在簡單的結構中自有其奧秘。猶如《聖經‧創世紀》所述說的:「最初,上帝創造了天地」,Moscovici起源初始為主軸,探討宇宙萬物及人類與大自然共生共存的相互關係。他認為人類最初始便是來自於自然界的給予,如同作品”In head”便以蛋體為造型,像是種子,也像是地球,代表最初的形體,孕育著一切生命的可能性。

Moscovici創作的主題皆以自然、土地與環境等概念為闡述重點。“Between Earth and Sky”試圖探索人類與天地的互存關係,將身體與腳著力於地表而頭頂著天空,猶如時間軸的曲線:腳踏著的是過去的記憶,眼觀當前,而頭頂著的則是未來與希望。“Arenas”則以居所式的建築為藍圖,建構城市中心的意象,象徵萬物井然有序地以宇宙為中心環繞著。高牆隔離了外面未知的世界,如同堅固的堡壘般庇護著居民,但螺旋狀的外牆在交接的兩端卻並非完全封閉,像是開放了可窺探及冒險的自由選擇機會。

Moscovici同時也從事蝕刻版畫,但他的版畫及紙上繪畫都是他在創作雕塑前的準備工作,從構思、藍圖到完整設計,讓觀者可更清楚明瞭他的思維和創作過程。

Moscovici在歐亞許多國家參與創作展出,在法國、西班牙、韓國及台灣的一些重要景點都可見到他的大型戶外公共藝術,如國立台灣美術館、花蓮文化中心、台北蘆洲國小、花蓮東華大學以及台北101大樓旁廣場等。